Zorganizowany w ramach Łódź Design Festival konkurs make me! już po raz 16. wskaże prekursorskie pomysły oraz eksperymenty formalne i technologiczne. Wszystkie wyróżnione projekty zostaną zaprezentowane podczas wystawy finałowej będącej częścią Łódź Design Festival 2023. W tym roku na konkurs zgłoszono 171 projektów, m.in. z Polski, Niemiec, Holandii, Wielkiej Brytanii, Ukrainy czy Węgier. Oceniało je jury, w którym tym razem zasiedli: projektantka Maja Ganszyniec, architekt wnętrz Szymon Hanczar, projektantka i wykładowczyni Joanna Krokosz, dyrektor Łódź Design Festival Michał Piernikowski, architekt Tomek Rygalik oraz Ingrid van der Wacht, właścicielka holenderskiej marki Factor-I. Jak podkreślili sędziowie, zgłoszone prace pokazują zarówno wysoką jakość merytoryczną, jak i wyraźne zmiany zachodzące we współczesnym designie.Poziom projektów był bardzo wysoki, zatem wybór 25 finalistów nie był prostą sprawą.
Myślę, że wspólnym mianownikiem wyróżnionych prac jest innowacyjne podejście – doceniliśmy nie tylko innowacje materiałowe, ale też społeczne, a także projekty powstające z myślą o przyszłości, na przykład w oparciu o sztuczną inteligencję. Wiele prac dotyczyło rozwiązań odpowiadających na różne wyzwania współczesności, choćby wojnę w Ukrainie, kryzys energetyczny, bioróżnorodność, lokalność, przyszłość rzemiosła czy poszukiwanie nowych, alternatywnych materiałów. Młodzi projektanci i projektantki zgłaszający prace do make me! wykazali się bardzo dużą wrażliwością, nie są obojętni na problemy społeczne czy środowiskowe. Projektowanie i aktywizm bardzo często podążają dziś jedną ścieżką – tłumaczy Joanna Krokosz, jurorka konkursu, a w przeszłości jego trzykrotna finalistka.
Projekty, które zostaną zaprezentowane na tegorocznej wystawie doskonale ilustrują zmiany, jakie zaszły w naszym myśleniu o przyszłości. Pierwszy raz w historii konkursu pokażemy rozwiązania odpowiadające na wyzwania, jakie niesie ze sobą walka na froncie – to projekty już przetestowane w boju lub takie, które za moment trafią do medyków w Ukrainie. Wystawa make me! da też unikalną możliwość spojrzenia w najbliższą przyszłość, którą odsłaniają projektanci eksperymentujący z nowymi technologiami, AI, drukiem 3D, robotyzacją. Jednak najwięcej przesłanych projektów związanych jest z zagadnieniami dotyczącymi kryzysu klimatycznego oraz zdrowia, w tym psychicznego, co wiele mówi o naszej kondycji tu i teraz, zarówno jednostek, jak i społeczeństw – podkreśla Michał Piernikowski, dyrektor Łódź Design Festival.
Lista finalistów i finalistek 16. edycji konkursu make me!
1. Triumf codzienności – seria ilustrowanej ceramiki, projekt: Judyta Antoniuk, Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
2. Shaping methods, projekt: Sonia Bąk-Tokarska, Michał Tokarski (Tok Studio), Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
3. Soft Assembly: Będąc ubieranym przez soft roboty, projekt: Pola Demianiuk, ViaModa, The Swedish School of Textiles, Szwecja
4. Drewniana konstrukcja interaktywna, projekt: Agata Drożdż, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
5. candlamp, projekt: Juhász Enikő, Moholy-Nagy University of Arts and Design, Węgry
6. Share. Zastawa do dzielenia się jedzeniem, projekt: Sara Francuz, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
7. Staza SYGNIS – drukowalna 3D, zweryfikowana bojowo, projekt: Maciej Głowacki, Olga Kozłowska, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
8. Kinderbal – podwójny zestaw szklanek w wersji CMYK i RGB, projekt: Anna Eliza Gwiazda, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
9. HOSE PILLAR, ceramiczna cegła drukowana 3D, projekt: Fania Kolaiti, Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
10. Fragement.Vasen, projekt: Barbara Koniecka, Maximilian Stahl, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, Hochschule für Gestaltung Schwäbisch Gmünd, Niemcy
11. Oikos znaczy dom. Kwestia obywatelstwa i współistnienia pomiędzy gatunkami w przestrzeni miejskiej, projekt: Olga Kozłowska, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
12. Pose - zestaw do edukacji seksualnej osób niewidomych, projekt: Karolina Kruszewska, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach
13. Unwhite, projekt: Lea Mader, Folkwang University of Arts, Niemcy
14. Miniministerstwo Edukacji, projekt: Klara Malinowska, Oliwia Warchałowska, School of Form Uniwersytet SWPS
15. Zydelek, ryczka, stołek, projekt: Marlena Norowska, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
16. LAMP-002, projekt: Jakub Pastuszak Studio, Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
17. Edki. Terapeutyczne kredki, projekt: Aleksandra Satława, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
18. Vespertine, projekt: Tim Schütze, Max Hausmann, Berlin University of the Arts, Niemcy
19. Lampa BUJAJ SIĘ!, projekt: Magdalena Szatyńska, School of Form Uniwersytet SWPS
20. Stanowisko do samotnego jedzenia, projekt: Zuzanna Telka, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
21. Rydwan życia, projekt: Piotr Tłuszcz, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
22. Me, myself, AI, projekt: Jan Wilczak, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
23. Philia, bio-plant, projekt: Laura van de Wijdeven, Wilem de Kooning Academy Rotterdam, Holandia
24. Body Holes – Przyszłość będzie dziwna, projekt: Paweł Włodarski, Central Saint Martins, Wielka Brytania
25. Kołnierz obciążeniowy „UTUL”, projekt: Magdalena Znamienkiewicz, Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu